【文化視窗】
南島文化節?還是歌舞節?
文/江冠明
○○二年十二月下旬,南島文化節又開幕了,這次跳脫往年各鄉鎮
巡迴表演模式,決定在定點舉辦,以匯集觀光人潮。因為新任台東縣
長徐慶元強調「觀光立縣」政策,舉辦的主導權由旅遊局舉辦,為了
籌辦活動展演,還調動各機關與學校教職人員達半年之久,從現場縣
政府支援的人力來看,幾乎全部動員,顯示縣長對該政策的重視。
可惜展演時間訂在新曆年底,又逢寒流冷雨過境,現場一片淒涼,新
鋪的草皮被踐踏得如爛泥沼。許多民眾質疑,為何該活動排在過年前
公司行號忙著結帳時,加上聖誕節慶各地都有相關活動,導致這次外
地遊客不多。那魯灣飯店離史前館邊的展演場最近,住房率幾近悽慘,
連前往現場的遊覽巴士車數都很稀少,可見策劃單位安排每日定點定
時的表演是失敗了,這點,恐怕縣府決策與規劃人要負起很大責任,
推敲失策的原因,除了離不開對觀光對文化無知之外,最嚴重是規劃
團隊的無能。
◆規劃團隊沒有經驗
為了這次活動從台北被特別邀約下來的公關媒體,雖被招待五星級飯
店,還搭配專屬導覽,卻也覺得今年南島文化節內容如一般嘉年華歌
舞,乏善可陳,開玩笑說是歌舞節,不能算文化節。此外,媒體人士
也詬病現場一片混亂,場次時間團體資料不全,主辦單位一團亂,足
見策劃與執行有很多問題。
也許將文化發展成觀光,並不是單靠砸大錢就可成功,即使縣府政策
有意將「文化∥觀光」,問題是文化資源與人材如何與觀光資源和人材
結合呢?屏東鮪魚季、宜蘭童玩節、白河蓮花節、墾丁半島藝術節等
成功的節慶,有其客觀的地理環境、人文資源與觀光行銷策略,那麼,
台東花蓮的執政者與規劃者多次出公差考察,究竟有何相關知識與能
力的累積呢?
台東縣長徐慶元最近在更生日報整版報導,東河鄉的「瑪洛阿瀧」、成
功旗魚節、都蘭山藝術節、南島文化節等成功報導,從文稿內容來看,
很像是主辦單位找槍手的公關稿。台東文化節慶的真實內情是「瑪洛
阿瀧」與都蘭山藝術節時間相衝突,旗魚節被台東記者批得一文不值,
傳聞縣府歸咎是地方單位承辦經驗不足,都蘭山藝術節開幕秀縣府職
員與表演團體比觀眾還多,南島文化節招待展演團體的車輛與住宿,
反而成了當地最大的觀光商機,由此可見,徐慶元的觀光政策是失敗
的。
任何有經驗的規劃或策展團隊,必然會如此想,上述資源若能整合一
連串活動,銜接到七、八月的台東原住民豐年祭節,以及九月都蘭山、
十月瑪洛阿瀧、旗魚節,南島文化節的資源平均分配支援在八、九、
十月間的空檔,那麼台東可以拉出長達四、五個月的文化節慶,因此
推論,縣府的規劃幕僚能力也有問題。
◆想揀便宜亂成一團
從二○○二年南島文化節的節目單來看,史博館部分有「南島文物
展」、「南島樂器、影音與製作DIY展」,文化局演藝廳表演團隊展、
史博館空地的外國與國內團隊表演展,現場南島美食展,又加進「大
型陶藝創作」、「漂流木&大型空間視覺創作」。
大型陶藝是陶藝家李永明在斑鳩設立「后山窯」後,引起台灣陶藝界
的柴燒熱,同時他也為史前館製作大型陶壁創作,獲得種種好評。漂
流木空間視覺創作是意識部落團隊提供的,他們在都蘭山藝術節以都
蘭的糖廠空間,創下震撼的藝術能量,也是引起注目的焦點。
后山窯與意識部落兩個團隊被引進南島文化節,頗能增強活動的能
量,李永明的現場樂燒與柴燒小陶窯現作,引來觀眾群駐圍觀,意識
部落的漂流木建築群,更引起觀眾的瀏覽與議論。台東的文化藝術在
地化發展,應該是縣政府團隊主動針對其特質,擬定長期發展策略,
再與其他周邊的單項發展,集結成台東社區分散型的在地文化據點,
然後串連各觀光交通與周邊配套民宿、地方農產與文化產業,形成台
東特質的觀光文化網絡。但是,主辦單位經常是採取撿便宜的心態,
不願長期慢慢耕耘發展,而是急就章把什麼都混成一團。
◆文化觀光不如合併
從這次的活動內容來看,的確是歌舞節型態,國內外團表演確實有觀
光的吸引力。問題這些表演型態與各大型遊樂區的外國表演團隊有什
麼差別?國內表演團隊的歌舞又有什麼獨特之處呢?分析台東歌舞文
化引進成功案例,池上糖廠渡假村引進蒙古包民宿、蒙古歌舞、烤全
羊整套異族觀光在地化經營,成功引進商機與利益,加上各遊樂區的
外國團隊表演節目的經營,歌舞展演的確是有商機,其商機建立在經
營者的產業理念與配套經營。
徐慶元如果要徹底觀光立縣,倒不如找上述成功經營者之總經理來規
劃南島文化節,或許在商言商的角度,可以規劃出真正的台東觀光商
機。也許縣府團隊更大的危機,是旅遊局長沒有文化,文化局長不懂
觀光,因此,文化觀光產業化必然各自為政,不如乾脆將旅遊局與文
化局合併「文化觀光局」,裁撤一個局的人事,將剩餘經費用來聘請「文
化觀光」專業傭兵,高薪約聘式專職推動,有如宜蘭縣的童玩節籌畫
小組,或者如參考國外環太平洋重要文化節活動,設立南島文化節專
屬策展人,成敗與否論功行賞。
從歌舞現場來看,依然可以從文化研究角度,來看外國樂隊舞隊與本
國舞隊團體的表演形式與其背後的文化意義。比較過去三屆南島文化
節邀請的團隊與其展演的歌舞型態,可以分析探討世界原住民歌舞面
對商業化展演機制的變遷與調適,這些研究不僅具有學術價值,更重
要它具有台灣原住民歌舞展演發展的參考價值,尤其是當下台灣原住
民陷入亂唱亂跳的危機中,釐清變遷的因素與內容,有助於台灣原住
民歌舞的發展,同時也累積世界性原住民歌舞發展的趨勢與觀光化現
象。
但是從上述現象來看,南島文化節沒有文化,也談不上南島歌舞節的
水準,台東觀光政策如何與在地文化結合,恐怕還有一段危機重重的
長路。
◎亂唱亂跳
■這次展演有著傳統服飾跳傳統舞,卻將傳統樂器接上擴音器,採用
西方樂團的編制,有主唱有舞者有樂團。也有採用純粹傳統樂器與服
飾的展演方式,不過,他們適應讓觀眾上台一起共舞的調整。更有外
國團隊能夠彈奏台灣歌謠來趨合觀眾的品味,可見商業機制已經深入
國際團隊的表演中。其實比較過去邀約的團體來看,這次展演團隊據
猜測是來自商業展演場地的團隊,與第一屆邀請來自各國家代表傳統
的原住民團隊有很大區別,表演傾向與現代「混雜」的商業氣氛。
原住民歌舞不必然要走純傳統,也不必然走純商業路線,重要是讓社
會大眾知道了解演出的內容是什麼,以及它應該如何被認知。欣賞水
準提升後,自然而然歌舞創作技藝與內涵會提升,原住民歌舞文化也
會逐漸朝良性互動發展,使具有指標性的南島歌舞節以能夠像國際舞
蹈藝術節,揚名全世界。
這次南島文化節之沒有文化的主因,主辦單位並未對上述團體背景與
歌舞內容作詳加解釋。更慘的是,主持人串場時憑著有限的資料瞎掰
瞎扯,南島文化節變得有點像街頭餐廳秀場,主持人有時候還插科打
諢,自暴無知與荒謬,令人質疑策劃團隊的專業能力在哪裡?
挑選參與展演的國內舞團更慘不忍睹,節目單上未註明到底有哪些團
隊,展演什麼歌舞內容,現場幾乎是拼拼湊湊的舞碼,放卡帶添加各
種音效,更有趣的是找不到錄音帶先讓團體下台,主持人不知道怎麼
串場便開始胡謅。
來自屏東的排灣族舞團上台放布農族的祭歌,跳著混合南太平洋島嶼
的蹦跳舞步,又加上中國民族舞的舞步與蓮花手。資深舞評忍不住大
嘆:「天啊!原住民就是這樣原漢混雜在一起的雜種,還是異國情調的
雜拼呢?每次我聽到鼓聲『咚咚!咚』的節拍,我知道完蛋了,這支
舞不能看了。我懷疑原住民現代歌舞未來怎麼發展?」
原住民歌舞在教育部執事的各種競賽活動中,充滿各種荒謬的混合舞
蹈,貴為教授專家但是評審素質之差,看不出其中的癥結還誤導評鑑
分數,難怪台灣的歌舞發展會如此「亂跳亂唱亂套」。(江冠明)
◎每況愈下
■觀察台東三屆南島文化節活動,第一屆文化局承辦委託中研院學者
研究規劃,展演部分還維繫南島文化主題,第二屆由縣政府原民局承
辦,最後原民局策劃執行出了狀況,臨時又交給公關公司規劃執行,
第三屆由旅遊局接辦,城鄉局文化局協助,三者比較,似乎有每況愈
下的趨勢。
台東縣辦了三屆南島文化節,究竟累積什麼樣的南島文化策展經驗
呢?又累積什麼策展行政人材呢?三屆籌辦似乎都重新洗牌換人接
手,難怪問題重重失誤連連,估計三年總經費近七、八千萬,加上縣
政府行政人事薪資,應該破一億以上。如此耗費資源,不免為台灣各
縣市的文化節慶活動感到憂心,各縣府主管都出國考察,不知他們是
渡假還是學習呢?
(江冠明)
(2003.01.07)
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